請將你關切的注視做我今生漂泊的拐杖吧，讓一段情緣溫暖我孤寂的心憔悴的面容，讓我不再在歲月的篇章中啜泣，不再在啜泣中流浪
記得小時候故鄉唱社戲，父母親及祖父祖母總會早早地做完午飯或晚飯，然后拿著小板凳去戲場占個好位置，一邊和身旁或生或熟的人們拉家常，又時不時抬頭向戲臺上張望幾眼
當一串大紅的鞭炮吼上一通之后，眾鄉親們總會像得到命令一般坐正身子，停止交談，聚精會神地融入到角色之中！動情之處總會有老人淚濕衣襟，甚至低聲抽泣
而像我這種懵懂世事的孩子，最怕被父母親抱在懷里看那些像穿壽衣一樣的人在臺子上轉來轉去，口里咿咿呀呀的，一句唱詞半天唱不完，憋得人難受
所以，總會在此時悄悄溜出戲場，去看場電影或買把水和朋友們打水仗樂去了！回到家偶爾大人會問，今天演得啥戲呀，便吱唔搪塞一陣，大人自不追究，高興時，還會撫著孩兒的頭，講起戲中的故事，講得很認真、很動情
2、散文語言的炫技性愈演愈烈，它對于散文的內核和干凈會存在傷害嗎？你怎樣避免語言的炫技性對散文本身的傷害？ 3、一直佩服楊兄的散文評論文字，請問你在實際創作中怎樣把握散文的情感結構和精神結構？ 答樊健軍問：散文同化問題有兩個方面的原因，一個是現代傳媒造成的，比如說文學論壇，時常存在這樣的一個現象，阿貝爾的《1976，青苔或水葵》寫的好，一下子就會冒出許多類似題材的作品，這也就是說，大家的跟風心理是嚴重的，從而導致了散文寫作題材的同化；二是思維和生活面的日益狹窄
很多的作家，一旦寫到了某種程度，就有些思維僵化了，一條路走到黑，從不認真審視和自覺校正自己的寫作
黃海說得好，同一位作家，一篇作品與另一篇作品大相徑庭，風牛馬不相及，那么他的寫作肯定還會有生長點的，另外，我們的一些寫作者，之所以能夠很好地坐下來寫東西，背后唯一的支撐是他擁有了今日不為明日憂的物質基礎
這是好事，但也是壞事，國人的問題是，自家吃飽穿暖了，很少再去關注他人，心的窄導致了生活面的窄，久而久之，似乎就沒有什么可寫了，除了已有的生活經驗和內心情感，便很難在題材和思維上有所突破
論壇同化，我想大抵是三個方面的原因，一個是主張和喜好迥然有別，不同而不容；二是個人問題，我總是覺得，論壇非個人所有，斑竹只是管理者和服務者，而不是所有者，要做論壇，首先要明白這個因果關系，把論壇當作自家的一畝三分地，那肯定是狹隘的
三是論壇必須要走合并或者聯盟之路，集腋成裘，沙中淘金，才能做的更好，才能為更多的參與者服務
避免個人被同化是一個涉及到個人寫作前途的問題，我覺得，每一個寫作者都應當具備一種自覺的分析和認知能力，要透過迷霧看到本質，要站在整個寫作態勢的高度上，去度量和取舍，既要堅守自己的文學理念，也要隨時調整和充實自己的寫作思想
一句話，既要安裝反間諜程式，又要時常更新病毒碼
關于炫技問題，上面已有所回答，首先要肯定，炫技是一種富有才華的表現，這種行為大抵是存在于那些初出茅廬的年輕寫作者身上，我相信，到40歲以后，再回身來看，對自己當時的炫技表演就會有點不好意思的
樸素大美，這是先賢們百說不厭的一個常識性問題
返璞歸真、行云流水、肯定是我們必然要回歸的終點
我自己好像也存在上面三個炫技的嫌疑，如何避免，我想隨著年齡的增長，會有所改觀的
我的文學批評不足道哉，純粹是興之所至，信口開河，指鹿為馬，與嚴肅的批評家比起來，小巫都算不上
還是那句話，我有我的一種評判作品的標準和方法，那就是它們到底是個什么樣子，包括作者的寫作態度，對事物的認知水準，書寫方式等，因為從一個人的文字里面，大致可以得知這個人的心性，雖然有人格分裂、二律被反的現象，但說起來，仍舊是少數的，另外，我也相信，每個寫作者都是善良的，至于那些蠅營狗茍，精于算計，城府猶如地獄的寫作者，我敢說，他們的尾巴并不會比兔子長多少
甘肅?鐵翎問：中國當下的文學創作，“寫什么”和“怎么寫”是一個老生常談的話題
我想問的是：在你們的寫作生涯中，你所面臨的寫作“瓶頸”是什么？是怎樣處理的？或者說，是怎樣克服的? 答甘肅?鐵翎問：鐵翎兄好，感謝你的問題
首先要聲明的是，作為一個業余寫作者，我始終是邊緣的，身體的偏乃至文學的偏，不像其他朋友，有地理近的和情感的近，可以很快地靠近文學主流（起碼是媒體主流）
我至今悲哀的是：在文學上，國外除外，在國內沒有一個真正讓我佩服的偶像，這是很糟糕的，也是極其幸運的，我不迷信任何一個人，哪怕他身居高職，掌握傳播大權
也不瞞你說，我曾經有過此類想法，也曾付出行動，但很快，我就覺得了那種事情無意義乃至和個人內心的某種不協調
以此來回答你的問題，我覺得要容易的多，也就是說，“寫什么”這問題完全在于個人，對于一個作家，寫自己熟悉的，掌握和了解透徹的，爛熟于心的，才能夠寫的好，寫的到位
“怎么寫”是一個方法論，條條大路通羅馬，放在文學的怎么寫依舊有效
關于這個問題，只要是適合，能夠真正接近于你所需要抵達的目的方式，都可以拿來使用，但有兩個原則，一是選擇最容易貼近的，而是要有所創新，不能跟著他人跑
關于第二個問題，“瓶頸”應當是個經濟學術語吧，我也拿一個武俠小說的話來作回應
那就是“任督二脈”，金庸的書中常說，只要打通了任督二脈，才可以獲得上乘武功
在文學這個路上，好多人半途而廢（我之所以還在掙扎，是因為還對自己懷有那么一點點期望）
你說的這個問題，就是寫到了某種程度，突然卡殼了，突破不了自己
我的方法或者說經驗是，我絕對不把太熱的作家作品當回事，也不會以文學來祈求文學的突破
這時候，我覺得，我的興趣和眼光，都要向外看，脫離文學，而旁涉其它門類
我不大喜歡閱讀純粹的文學作品，倒是對社會科學和自然科學感興趣
我覺得，文學的洋洋萬言，始終抵不過先哲的只言片語，這是令人沮喪的
說到這里，文學不過是一種文字形式罷了
以非理性來呈現理性之外的某些情緒、客觀事實和個人想象
還要說的是，文學的某些事情不是“處理和克服”這些技術性詞匯可以去掉的！ 與山提問：如何才能走向文字的成熟,如何才能走向文字的特色?什么樣的道路才是寫作者從開始到最終的應該要走的路?請楊兄談一下自己的觀點？請問地域是否會對寫作產生影響,比如你的西北風
答與山：這個問題有點大，但也很小
文學創作是一個長期的過程，不是朝夕即可的，起碼不會像流傳的愛情一樣，暮合朝分，一個寫作者，需要的是長期的過程
沈從文說：“寫作沒有什么訣竅，就是多寫……寫多了就寫的好了
”我想先生是說對了的，拿我當初，絕對不如與山先生現在，只要功夫深，鐵杵磨成針，我相信這個道理
這是我的一點看法，我乃愚笨之人，不像那些大家天才，笨功夫下得多一點
文字的特色實際上就是個人的特色，一個人的性情乃至趣味體現，似乎不是單一的，包括了地域、內心、知識、情趣、方法、喜好、道德審美、人人精神等等因素
寫作還是決定于個人的造化，走向成熟從另一方面說，是走向沒落和寂滅
在寫作當中，成熟并不是一個好的詞匯，尤其對于寫作者來說，是致命的
至于什么樣的道路是寫作者應當走的道路，我覺得，一個是堅持，一個是創新，還有一個是自我的不滿
堅持是對自己所理解的文學理念的緊追不舍，是對“本我”乃至夢想的特別肯定；創新是寫作的首要品質，沒有創新，就沒有
以前褒湯的時候總不忍不住把火開大些，為了節省時間，事實上是因為自己沒有耐性
為了湯的滋味更浸些，我只能用最低級的揚湯止沸的方法來延長時間，
被稱為“詩中有畫，畫中有詩”的唐代大畫家王維，他就出生在一個佛教氣氛濃厚的家庭
王維的母親褐衣蔬食，持戒安禪，樂住山林，志求寂靜
王維和他弟弟王縉也信奉佛教，居常蔬食
王維雖有一段從政生活，但因后來失利，從此便名利之心皆無，誠心奉佛，淡泊處世，以詩畫自娛養性
三十歲時，王維喪妻，傷痛欲絕，寫石道：“宿昔朱顏成暮齒，須臾白發變垂髻
一生幾許傷心事，不向空門何處銷
”王維找到了精神的寄托，空門深處可以銷盡人世的七情六欲，讓傷心也變得淡定
《舊唐書》本傳曾記載：王維晚年得宋之問藍田別墅在輞口
輞水周于舍下，別漲竹洲花塢，與道友泛舟往來，彈琴賦詩，嘯詠終日，嘗聚其田園詩，號《輞川集》，又以此作《輞川圖》
以此可見王維專心宗教的心境和迷戀田園生活的態度
蘇軾題《書摩詰藍田煙雨圖》云：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩”
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